「音楽ソフトウェア、サウンド、サービスは 2019 年に 8 億 8,400 万ドルを生み出し、プラグインとVSTが最大の単一セグメント (43%) でした」

昨年、Spotify は約 140 億ドルを稼ぎ、アーティスト、レーベル、その他業界関係者に 約 90 億ドルの著作権使用料を支払った。

これは、米国のレコード音楽業界全体が2014 年または 2015 年に稼いだ金額を上回ります。Spotify や Apple Music などの DSP (デジタル ストリーミング プラットフォーム) の力で、音楽業界は再び成長しつつあります。まだ 1999 年のピークには戻っていませんが、そこに向かっています。 

2023年、米国のレコード音楽産業は171億ドルの収益を上げました。世界全体では、レコード音楽の収益は286億ドルで、1999年を上回りました（インフレ調整されていない場合）。

Ableton (2001) や Apple GarageBand (2004) などの DAW は、今世紀に開発された最も使用されている DAW のトップ 6 のうちの 2 つにすぎません。どちらも下降トレンドの始まりに開発されました。新しいデジタル技術はアーティストの創作活動を支援する新しい方法を意味していましたが、他の新しい技術によって、アーティストが作成したものは何でも販売できる市場がない可能性があることが明らかになる前のことでした。

曲を作るときには、その曲に所有権と執着心が与えられますが、私はそれを子供を持つことに強く例えます。

「ほとんどのミュージシャンのお気に入りのアーティストは自分自身で、彼らはリリース前の自分の音楽を聴くのが大好きです (曲がリリースされると、これは劇的に変わります)」

「Xodus」と呼ばれる現象が起こりました。これは、日常的に利用するユーザーが Twitter から Threads や Bluesky などの競合プラットフォームへと劇的に移行した現象です。私もその 1 人だと思います。そうです、10 年以上にわたって精力的に投稿を続けてきた私は、Twitter をやめることにしました。今では Twitter は完全に「X」です。 

「X、旧称Twitter」。もう二度とこの言葉を読まなくて済むなら幸いだ。

「十分に良い」ロゴから始めましょう: スタートアップを立ち上げる場合、最初から完璧なロゴを作ることにこだわりすぎないでください。ブランドを表現するのに「十分に良い」ものを作ることに集中してください。会社が成長したら、いつでも改良することができます。

ほとんどのスタートアップは、製品の機能に重点を置きすぎて、流通や市場開拓戦略に十分注意を払っていません。成功するには、注目を集めてそれを収益性の高い需要に変える「不当な優位性」を見つける必要があります。

一度ミスをすると一生後悔することになる製品管理とは異なり、マーケティングでは迅速な実験が可能です。これを有利に利用しましょう。風変わりなキャンペーンを立ち上げ、新しい形式を試し、失敗を恐れないでください。投稿した面白い動画が誰にも気に入られなかったら、忘れて明日もう一度試してください。